【48812】狗尾草简笔画图片_狗尾草的简略画法

  在我国国画中，特别以蝉为代表的书画，深受大众喜欢。那么，国画蝉的画法有哪几种呢？经过以下几步，能够让您快速了解国画蝉的画法。

  在我国国画里，蝉是一种崇高的灵物，它代表着纯真、狷介、通灵。因为蝉都是休息在巨大的树木枝头，只吃露珠树汁而不食人间烟火，所以用其来比方人之狷介、高尚的道德。因其尊贵的性格和品质，成为历代文人墨客正向描绘的目标，也因而成为历代我国国画中常出现的一种体裁。其物虽微，但往往在国画中起到点睛作用，抒情作者的品质性格。

  我国国画技法—蝉的结构：有吻类，体长，颈短。触角短，眼杰出，吻为针状，胸背多斑纹。前腿节膨大，翅坚固通明。

  我国国画技法—蝉的画法进程：以干墨画头、胸、背，留出亮部，用稍淡墨添翅、勾纹，赭黄色或墨色画腹部，添足。（见上图）

  在我国国画中，特别以虾为代表的书画，深受大众喜欢。那么，国画虾的画法有哪几种呢？经过以下几步，能够让您快速了解国画虾的画法。

  虾，是人们日常日子中的好菜，也是历代国画画家们经常会描绘的体裁。近代我国国画大师齐白石就是以画墨笔虾蟹形神兼得而闻名于世。在我国国画的创造进程中须重复调查和仔细揣摩，重视日子，提炼日子，才干逾越日子，到达美化日子的艺术境界。

  我国国画技法—虾的结构。虾为节肢动物，甲壳类，日子在水域。其体可分为头胸和腹两部分，头胸部批一甲，头部和不和在前段，具有柄复眼一对，长短触角两对，每对分三条于头部左右，腹部细长而前粗后细，公分六节，各环节长有游水的桡脚，结尾有尾，胸部前有一对钳脚，后有五对步脚。

  我国国画技法—画虾的进程。先以淡墨分上下两笔画出面胸部甲壳，填上六节腹部，画至中心第三节时，要略有曲折状。深墨画复眼和脑髓，终究补上钳脚和触须。（见图一）

  我国国画技法—虾的动态画法。虾在游水时动态较多，但只需捉住一两个特色即可。如反泳时，因为胸腹部结构较为杂乱，不免有琐碎之感。又如弹跳时腹中部曲折和转体侧泳时的动态，画时也不宜过多，在群虾间装点单个仅求改变。（见图二）

  国画虾能够不布景，用以虚代实、以少胜多的艺术方法来处理，感觉生动活泼的虾群在明澈的水中周游。即便布景，可采用水生植物或善于河畔的花木为宜，如萍花、菖蒲花、慈菇花、菱花和柳树、紫藤、芙蓉、翠竹等。 （见图四）

  在我国国画中，特别以蟹为代表的书画，深受大众喜欢。那么，国画蟹的画法有哪几种呢？经过以下几步，能够让您快速了解国画蟹的画法。

  螃蟹，自古就是历代我国国画画家们经常会描绘的体裁。近代国画大师齐白石就是以画墨笔虾蟹形神兼得而闻名于世。在国画的创造进程中需重复调查和仔细揣摩，挥毫时任意中有法度，虚无间有精灵，才干有炉火纯青之妙。

  我国国画技法—螃蟹的结构：螃蟹归于节肢动物，甲壳类。头胸部不和盖以头胸甲，其形扁平而阔，腹部小而紧贴于头胸下。胸前缘为锯齿状，眼有长柄，可缩短于眼窝。触角两对皆矮小。胸肢为五对，榜首对称为鳌，构成大钳，其他四对称步脚，结尾有抓，能步行游水和潜行。

  我国国画技法—螃蟹的画法进程：先以深墨画出背壳中心一笔。接着添上左右两笔，水手勾出上下概括。画出双螯加上八足，画时单个蟹足有所伸屈，以求改变。然后以浓墨补上眼球和蟹爪。（见图一）

  我国国画技法—螃蟹的布景：画蟹布景和画虾类似，能够使用以虚代实的方法不加装点，以作水面和溪滩，使蟹群在广大的空间畅游或横行。即便布景，也以水生和沼泽地的植物为主，如芦花、茅草、马兰花、狗尾草、马蹄莲等。并且在日常日子中，与蟹相关链的也可当作画蟹的创造体裁，如赏菊品蟹、捕蟹等。

  在传统我国国画中，鸡是脍炙人口的优质体裁。那么，鸡的绘画技法有哪些呢？经过以下7步，咱们就能够敏捷把握鸡的绘画技法。

  为什么我国国画中，咱们乐意画鸡呢？古人以为：鸡有“五德”。头戴冠，文也；足博距，舞也；见食相呼，义也；遇敌敢斗，勇也；守夜思晨，信也。“鸡”与“吉”谐音，因而又被视为吉利之禽。

  在我国国画中大吉大利、吉利如意、金鸡报晓、雄鸡报捷、金鸡迎春、鸡鸣富有、发愤图强等等，是历代我国国画画家喜欢的体裁。

  历代善画鸡的我国国画画家甚多，如明代的沈周、吕纪，清代的高其佩、任伯年，现代的徐悲鸿、齐白石、王雪涛、陈大羽等都是我国国画的画鸡高手。

  进程一：从肉冠起笔，定出面部动态，先调朱砂，再蘸曙红，笔尖蘸胭脂及少数墨。

  进程七：画脚以中锋为主，兼少数侧锋，留意脚的动作改变。公鸡的脚宜稍大，以示雄壮。

  在我国国画的绘画中，要画好鸡，平常须深化调查，悉心揣摩领会，找出其一同规则，调查其相异之处。只要把握其形体特征和日子习性，才干生动地体现出它们的“形”和“神”。

  在我国国画的绘画进程中能够终究靠写生，捉住鸡瞬间改换的各种形状，熟练地把握技巧，着笔就胸中有数。也可先从描摹下手，经过学习逐步把握国画中鸡的绘画技法，丰厚感性认识，再以写生和创造相合，获得事半功倍的作用。

  在我国国画中孔雀为画家喜欢体现的体裁，怎么画好孔雀呢？孔雀的绘画技法有哪些？让咱们一同看看擅画孔雀的古代我国国画画家的著作。

  如明代的林良，清代的朱耷、任伯年，近代的于非闇，刘奎龄、田世光、袁晓岑、谭昌镕等历代我国国画大师，撒播的佳作都是咱们学习我国国画的范本。、

  孔雀头笑颈长，有冠羽，嘴部硬而尖。全体形状呈S形。雄体长90至130公分，腿长、双翼欠发达，不善翱翔。雄孔雀尾部茸毛延伸成尾屏，开屏时呈扇形。头颈部位多改变，以颈胸接点为圆心，颈长为半径的圆内，刻画出各种动态头颈。孔雀身躯以卵形为根底，腿、脚、爪须画得天然，尾羽依势而画。

  1.头部画法：孔雀头颈常态呈S形，嘴喙坚固，头部略呈三角形，用笔宜实而必定。眼睛在嘴喙中延伸线上，画时要圆中带方。眼上留白线，后下方的肉髯在画颈部时留出。画颈以中、侧锋用笔，终究画冠羽。

  2.不同视点的头颈部画法：孔雀的嘴呈铁灰色，白孔雀嘴呈黄色。蓝孔雀头颈为细羽（雄性可见小羽片组成，适意画从略），肉髯为淡青色灰色，可用浓墨大笔画出，稍干时用石青、酞青蓝点染出光泽感。白孔雀头颈亦为细茸毛，多以线条率勾。绿孔雀头颈上有显着小羽片，肉髯为黄色，画时先勾出羽片，干后再用三绿、酞青蓝写染。（如：图2）

  3.头颈胸腹背的衔接：先画头颈，再顺势画出胸腹和背，翰墨照应，衔接得当。白孔雀一般以弹墨线勾绘，留意笔断意连和用线节奏、抑扬感，中墨提示和点染淡彩。绿孔雀用浓淡改变的粗细墨线，率勾羽片，再分染石青、石绿，用赭黄提染，终究淡酞青蓝或花青略为统染明暗。（如：图3）

  蓝孔雀的翅膀茸毛上有褐色波状粗细斑纹，绿孔雀全身羽片较显着，翅膀也不破例，画时应留意区别。翅膀不和根本相同。画适意时应做恰当取舍，取其精力。（如：图4）

  孔雀动态高雅，行走时头颈胸动作非常灵敏。雄孔雀的茸毛，随光线改变而出现不同颜色。应多调查、写生，在我国国画的创造中加深形象，要留意孔雀仪态和茸毛质感的体现，忌画成一身光秃秃、形象板滞的琉璃孔雀。

  在我国国画中，特别以蝉为代表的书画，深受大众喜欢。那么，国画蜻蜓的画法有哪几种呢？经过以下几步，能够让您快速了解国画蜻蜓的画法。

  蜻蜓，无脊椎动物，节肢动物门，昆虫纲，有翅亚纲，蜻蜓目，差翅亚目，分蜻科和蜓科。在我国国画创造进程中要求消融物我，创造意境，要求“意存笔先，画尽意在”，到达以形写神，形神兼备，气韵生动的艺术作用，因而蜻蜓画的是否生动，离不开创造着对物象、对日子的深化调查。

  我国国画技法—蜻蜓的结构：归于节肢动物，四翅六足，口式咀嚼器，有双齿，体有小到中型，颜色丰厚多样，有红、黑、黄绿色。停止时，翅平披，前后翅巨细持平，能高飞或远飞，在翱翔中能捕食小昆虫。与其类似的有蜻蛉、豆娘，蜻蛉后翅比前翅大，翱翔区域不广，常成群翱翔。豆娘形小，身细，前后翅同大，翱翔和停止时翅直立于背，常交游于池塘野渚区域。

  我国国画技法—蜻蜓的画法进程：调赭石加墨成淡墨赭色，干笔画出四翅，以朱磦调曙红点出面、背、腹，半干时用淡墨画翅脉及背腹斑纹，浓墨点翅缘和触角、足；或以淡干墨画翅，以石青调花青点出面、背、腹、足。(见上图)

  在我国国画中，特别以蝉为代表的书画，深受大众喜欢。那么，国画蝉的画法有哪几种呢？经过以下几步，能够让您快速了解国画蜜蜂的画法。

  蜜蜂，膜翅目、蜜蜂科。体长8—20毫米，黄褐色或黑褐色，生有密毛。头与胸简直相同宽。触角膝状，复眼椭圆形，有毛，口器嚼吸式，后足为携粉足。蜜蜂是对人类有利的昆虫类群之一，因其标志勤劳精力、团队精力、奉献精力、求实精力、自律精力，所以在我国国画的创造进程中常常被国画画家们所引证。

  我国国画技法—蜜蜂的结构：膜翅类，性好合群，群中有一蜂王及雄蜂和工蜂，蜂王体大，前后两翅矮小。工蜂体小，翅健善飞，全身密生细毛，下唇的中心有长舌善吮花蜜。雄蜂体比工蜂稍大而短，举动缓慢，不采蜜。蜂的头、胸、腹部结构显着，翅薄而轻。触角及足的动态要着意描绘，以显现其美。

  我国国画技法—蜜蜂的画法进程：以藤黄加朱磦画头、胸、腹，用淡赭墨色添上翅部，半干时用中墨勾出面、胸、腹的斑纹，终究添上触角及足。（见上图）